Попоро Куимбаиа

Попоро Куимбаиа


Попоро

Веб локација попоро је уређај који су староседеоци користили у садашњој и предколумбијској Јужној Америци за складиштење мале количине креча направљеног од спаљених и здробљених шкољки. Састоји се од два дела: посуде и поклопца који садржи иглу која се користи за транспорт креча до уста током жвакања листова коке. Пошто је жвакање коке свето за аутохтоне људе, попоросима се приписују и мистичне моћи и друштвени статус.
У Колумбији, попорос се налази у археолошким остацима из култура Цхибцха, представника и Куимбаиа, између осталих. Материјали који су се користили у раним периодима, углавном керамика и резбарење камена. У класичним периодима злато и тумбага су најчешћи: пример за то је веб страница попоро Куимбаиа изложена у Музеју злата, који је национални симбол. Тренутно аутохтони становници Сијера Неваде де Санта Марта и даље користе попорос направљен од сувог воћа биљке из рода Цуцурбита, тотумо, на традиционалан начин.

1. Веб локација Попоро Куимбаиа. (Сајт Сајту Попоро Кимбаје)
Једна посебно позната попоро веб страница, веб страница попоро Куимбаиа, предколумбијско је уметничко дело класичног периода Куимбаиа, тренутно изложено у Музеју злата у Боготи, Колумбија. Његова примарна употреба била је као церемонијално средство за жвакање лишћа коке током верских обреда. Ово је учињено око 300. године пре Христа са изгубљеним поступком ливења воска.
Верује се да је уметничко дело украдено из гробне коморе почетком 1930-их, на "птичијем брду" Лома дел Пајарито у близини Анорија у департману Антиокуиа, где је у то време пљачкање гробова аутохтоних гробница било врло уобичајено , често завршавајући уништавањем важних археолошких комада ради вађења злата.
1939. године, централну банку Колумбије Банцо де Ла републица, преузела је локација попоро Куимбаиа, како би је сачувала од уништења. Ово је почетак великог пројекта очувања предколумбијског калема, који је довео до стварања Музеја злата у Боготи.
На веб страници попоро Куимбаиа је необичан комад направљен од тумбаге, чудно минималистичког дизајна који му даје модеран изглед. Ово је једно од најпознатијих предколумбијских уметничких дела, које се често користи као симбол аутохтоних народа предколумбијске културе. Био је приказан у колумбијској валути, кованицама и доларским новчаницама.

  • Култура је најзначајнији комад из овог периода, облик Попоро познат као Попоро Куимбаиа, изложен у Музеју злата у Боготи. Најчешћи
  • Глас: Хајиме Косеки Јапанац Рицк Пееплес Шеф енглеског језика Попоро Шеф Попоро је постао шеф одсека који надгледа Ловели Ангелс након што је Гарнер с
  • Мустиккапоперо познат и као поперо, попоро поппи или поллохилло традиционално је финско јело. Производи се мешањем здробљених боровница и ситно млевених
  • Нгати Попоро и Нгати Вхатуиапити. Кућа састанака Мангароа Марае и Хикавера ИИ место је састанка хапа Нгати Кахунгуну из Нгатија Попороа и Нгатија
  • претходне игре Торнеко. У игри, Торнеко и његова супруга Нене и син Попоро путују на удаљено острво на одмор. Док су тамо, мистериозне силе
  • дефинишу своју културу. На пример, сви Коги мушкарци добијају попоро када постану пунолетни. Попоро је мала, шупља тиква испуњена лимама
  • Сантандер. Људи Гуане жвакали су коку у комбинацији са калцитним зрнима, користећи попорос Гуане је настањивао подручје централног и јужног Сантандера, око
  • свету, са 10 свих описаних врста. Фотографија: папагај са жутим ушима Попоро Куимбаиа симбол је предколумбијске културе Национални симболи
  • друга америчка племена. Неки од најважнијих комада су златни Попорос традиционални уређаји за жвакање лишћа коке и зооморфни
  • или путне ствари. Такође су користили четврту маси за држање попора. Жене носе туту гаву направљену од агаве. Туту цхакеаи и јина
  • посебан уређај који се зове попоро Представља материцу, а штап је фалусни симбол. Покрети штапа у попору симболизују сексуални чин
  • Муисца је од злата којим су трговали са околним домороцима израђивао прсне комаде, наушнице наригуерас, прстење за нос, тањире, попорос и друге фигуре
  • модел за своју класу. Своју уметност описује као експлозивну Попоро Мк - ИИ ホ ホ ロ Мк - ИИ, Попоро Маку - Тсу Глас: Иосхино Нањо Робот за одлагање бомби који
  • њихови балацас украси и други предмети за свечану употребу, попут посуде попорос са поклопцем Као и неке друге древне културе, Пијао је практиковао
  • Капу те Попоро Бог Атуа Матарири и богиња Тапоро производили су чичак. - Лосос Атуа - матарири ки аи ки рото ки а те Поро, ка пу те попоро Бог - љутитог - погледај
  • Продукција: Од ЕАСТ Дигитал Аниматион Индепенденце Сунвоо Ентертаинмент Попоро Медиа ФунниФлук Филм Фабрик Међународни маркетинг: Иоун - Јоо Ким
  • од најцењенијих артефаката предколумбијског злата је такозвана Попоро Куимбаиа, мали шупљи 23,5 11,4 цм посвећени предмет који се користио за мамбео
  • кал за повећање ефикасности супстанце. Кал је сачуван у попоросима често направљеним од злата или тумбаге. Описана су различита божанства
  • је препознатљив по свом златару, који је, између осталог, производио боце попорос за складиштење креча који се користи за жвакање златног лишћа коке. Тхе
  • Филе Фестивал Бразил, 2004. Стипендија Краљице Елизабете, Енглеска. Попоро Аниматион Стори од Лине Дорадо 1. награда, Интерамеричко бијенале видеа
  • божја статуа из Копана, Хондурас, 600. - 800. године после Криста Соба 24 - Златне боце лимете попорос Култура Куимбаиа, Колумбија, 600. - 1100. године нове ере Соба 27 - Надвој 25 из Иакцхилана
  • Нгати Кахунгуну је племе Маори иви које се налази уз источну обалу Северног острва Новог Зеланда. Иви је традиционално усредсређен у Хавке
  • приповедања Гумсхип. 9. јануар 2013. Приступљено 22. јануара 2013. Попоро Мк. 2 Аниме - Планет. Приступљено 2019. - 08. - 05. Последњи крсташки рат, моја мала
  • Попоро Куимбаиа и тучак. Фитоморфни контејнер за креч у облику воћа, злато, 300. године пре нове ере - 1000. године нове ере
  • Година Датум Догађај 600 Класична цивилизација Куимбаиа. Попоро Куимбаиа Тиеррадентро култура
  • Нуканоа Нгати Кахунгуну Нгати Попоро Нгати Мост Вхатуиапити Па Мангароа Марае Хикавера ИИ Нгати Кахунгуну Нгати Попоро Нгати Рахунга Бридге Па Матахиви

Попоро: пое попоро, олујни спире пое, пое олујни спире, пое плато, олујно срце, стормвалл пое, галеб пое траде, портал пое траде

Скуп парова повезаних објеката ПОПОРО за истраживање визуелног.

Прочитајте више о лику Цхиеф Попоро из Дирти Паир Фласх 2? На МиАнимеЛист -у можете сазнати о њиховим гласовним глумцима, анимеографији ,. Попоро Цхарацтер Ворлд оф Варцрафт. Нема недавних измена на овој страници. Нема описа. ×. Изаберите листу. Близу. Ово уређивање ће такође створити нове странице на Цомиц Вине -у за: Пазите, предлажете да додате. ПДФ Скуп пара повезаних објеката ПОПОРО за истраживање. Ручно израђена накитна продавница Привесци Пенд попоро. 20170819 ОРТ5096 369 ПРЕЦИО 25. Пенд попоро. $ 25.00. 1 на лагеру. Додај у колица. Категорија:. Попоро Прљави пар ФАНДОМ поверед би а. Попоро гоогле мап. Сателитски снимак Попороа, Соломонових острва и других дестинација. Понуде путовања. Попоро: Алат за формалне методе за брзу проверу друштвених мрежа. Попоро превод енглески, шпански енглески речник, што значи, погледајте такође попо, попоф, поп, помпосо, пример употребе, дефиниција, коњугација, Реверсо. Бела позадина Људи иинг ианг Попоро пнг бесплатно преузимање. Упоредите цене хотела и пронађите невероватну цену за хотел Попоро Куимбаиа у граду Куимбаиа. Погледајте 0 фотографија и прочитајте 0 рецензија. Хотел? триваго !.

Попоро Куимбаиа Иллустратион Анциент Хистори Енцицлопедиа.

Пуно име: Попоро. Примарни позивни број земље: БП Соломонска острва. Шифра административне поделе првог реда: 00 Соломон Исландс генерал. Шифра фонта региона: 5. Оригинални колумбијски новчаници Добро дошли Попоро кожа. Ова фотографија је у 34 групе. ВИВЕР ЦОМ АРТЕ 48.724 артикла ММ Уметничке фотографије 125.476 предмета Кунст - - ексклузивно - - уметност 1 18.047 предмета ₪ кре АРТ иве. Попоро Стреет Фоод & Цафе Порвоо Колумбијски ресторан. Флор Амазона к Пресидент 1906 - Попоро. Сазнајте више о Флор Амазона. Категорије: Збирке капсула, жене. Рецензије 0. Рецензије. Не постоје. Попоро Иелп. Преузмите овај бесплатни музички вектор Попоро сада. Није потребна куповина. Прегледајте хиљаде бесплатних вектора из.

Колумбијски Попоро контејнер за креч ЕасиБлог Боверс Мусеум.

Попоро. Хладно је 1. Сада свирам. 4:12 Цан Иоу Смиле. Попоро. Можеш ли се насмејати. Сада пуштено. 3:10 Стар Канг Мин Хиук. Попоро. Звезда Канг Мин Хиук. Попоро Детаљи Истражите НАВИТИМЕ Травел Јапан туристичке водиче. Енглески превод попоро Званични Цоллинсов шпански енглески речник на мрежи. Преко 100 000 енглеских превода шпанских речи и фраза. Попоро Цхарацтер Цомиц Вине. Контејнер за креч Попоро И – ВИИ век. Куимбаиа. У Андској Јужној Америци постоји аутохтона традиција за ритуалну употребу лишћа коке. На предколумбијском. Попоро Преглед музеја злата Мусео дел Оро, Богота. Треће око мајмуна Попоро, Треће око мајмуна, објављено 12. фебруара 2019.

Значење имена Попоро: његова моћна симболика и судбински утицај.

Попоро и транспарентне пнг слике за бесплатно преузимање. Попоро Куимбаиа Ицонс Преузмите бесплатне векторске иконе Ноун Пројецт. Адреса. Рауханкату 20 06100 Порвоо Еија Аннели Рикала препоручује Попоро Стреет Фоод & Цафе. 7. мај. Тоделла маукас лоунас ја ериттаин хива касин суодатетту кахви! Суоситтелен! Дегустацијски менији. Култура: Коги култура и неговање хармоније Таирона Херитаге Труст. Попоро Куимбаиа ицонс. Преузимања СВГ и ПНГ. Уз НоунПро набавите бесплатне иконе или неограничене бесплатне иконе. Сателитска карта Соломонских острва Попоро сателитска карта света. Браин Топогр 2012 2–284 ДОИ 10.1007 с10548 011 0216 8 ОРИГИНАЛНИ ПАПИР Збирка парова повезаних објеката ПОПОРО за истраживање визуелног. Попоро Дрибббле. Попоро Таррен Милл ❮Инфините❯ 72 Ундеад Деструцтион Варлоцк, 83 илвл.

Контејнер за креч попоро ДМА Цоллецтион Онлине.

Креч се носио у попору, попут овог, у шупљој тиквици попут златне посуде са женским ликом на предњој страни. Овај је висок 9 инча. Тхе Цултуре оф Вива, староседелачко колумбијско племе у. Попоро је уређај који користе аутохтоне културе у садашњој и предколумбијској Јужној Америци за складиштење малих количина креча. Састоји се од два дела: посуде и поклопца који садржи иглу која се користи за преношење креча до уста. Попоро @попоро1012 Твиттер. Фотографија Попоро Куимбаиа ин. Преузмите њен ГПС запис и пратите руту на мапи. Снимите свој план пута из апликације, отпремите стазу и поделите је са. Попоро Аццесориос @ попоро Инстаграм фотографије и видео записи. Костими Натхана Френцха. пхотограхи, Нанинца Лемменс. попоро. Текући пројекти. интервенције сон антхропологие пас уне антхропологие ду сон. Попоро Дискографија и песме Дисцогс. Публикације из Попора. Попоро. Колумбија. Публикација 1. Схов Сториес инсидеНев. Цовер оф Портафолио. Портафолио. би Попоро.

Попоро 12 савета од 451 посетилаца Фоурскуаре.

Попоро. Датум: 1–800 АД Медијум: Злато Димензије: Укупно: 6 1 4 × 2 1 2 ин. Кредитна линија 15,8 × 6,3 цм. Поклон Алфреда Ц. Гласселла, Јр. Тренутна локација: Није укључено. Попоро контејнер за креч Еарли Куимбаиа Тхе Мет. Мали контејнер, често направљен од тикве, који држи креч који се штапом преноси до уста како би се побољшала апсорпција кокаина при жвакању листова коке. Нутритивна вредност и антимикробна својства Соргхум бицолор Л. Алат Попоро надограђује се на претходни рад у којем смо дали дефиницију рачуна предиката за друштвено умрежавање у Б моделима.

Те Попоро Историјски записи и породична стабла МиХеритаге.

ПопоронбуттерфлибатаплаиŊам метекее попоро ŋембере тате ип иухурнге.Видео сам великог лептира на мангу луким бикпела батаплаи. Попоро Бехавенет. Овај објекат је попоро или контејнер за креч у праху. Шупља је и од ливеног метала. На врху попора налази се отвор са гребеном около. Идентификовање претњи транзитивности у друштвеним мрежама ИЕЕЕ Цонференце.орг. Најновији твитови са ПОПОРО @ПОПОРО1102. ВЕБ ВЕБ КУЛТУРА Тужни и уморни ентузијаст Дравтектива. Будите добри према мени. ПОПОРО СТУДС Цано накит. Попоро је на Микцлоуд -у. Придружите се да бисте слушали сјајне радио емисије, ДЈ мик сетове и подцасте. Сиерра Невада Индианс Сурвивал Интернатионал. Бооквире нуди најцјеловитију листу књига које је објавила Попоро Пресс са упоредним цијенама књига које желите од свих великих онлине трговаца.

Попорос Фаворитес Микцлоуд.

Међу златним предметима најпопуларнији је био попоро, ритуални контејнер који се користио за складиштење креча добијеног из шкољки шкољки и који се користио за жвакање. О нама коронгатамарае. Контејнер за креч Попоро, в. 1000 1500 АД Куимбаиа пеопле Цоломбиа Голд 2 1 2 к 1 ин. 2006.1.1.1.2 Поклон Грега и Мецхас Гриннелл -а у. Попоро Производи Тееспринг. Детаљне информације за Попоро. Слике, карте, детаљне информације, сродни чланци и оближње знаменитости и ресторани доступни су за преглед.

Попоро, званични пут изгнанства са највећим шпилом.

Истражите историјске записе и профиле породичног стабла о Те Попоро -у на МиХеритаге -у, светској мрежи породичне историје. Прљаве Попоро песме и издања на Беатпорту. Погледајте 54 фотографије и 12 савета од 451 посетилаца у Попоро. НЕ понављајте: НЕ узимајте пржени сладолед од зеленог чаја. Тесто је густо и у њега је сладолед. Попоро ПНГ и Попоро транспарентни клипарт за бесплатно преузимање. Истражите издања и песме из Попора на Дисцогс -у. Купујте винил, ЦД -ове и друго из Попора на Дисцогс Маркетплаце -у.

Попоро 159.89.36.132.

Попоро информације, укључујући повезане аниме и мангу. Додајте Попоро као омиљену данас !. Датотека: Попоро би Туриста медиа Цоммонс. Прочитајте интерактивну причу док се пише уживо. Гласајте о правцу приче. Попоро 3Д модели Скетцхфаб. Попоро врх са људским лицима, Куимбаиа, ИнфоБаррел Имагес појављују се на изложби у Британском музеју Беионд Ел Дорадо повер анд голд у древној Колумбији. 1890 Кока и њена терапеутска примена од стране Ангело Мариани винтаге цоцктаил.бз. Скуп парова повезаних објеката ПОПОРО за истраживање визуелне семантичке интеграције: бихевиорална и електрофизиолошка валидација. Хотел Попоро Куимбаиа, Куимбаиа. Музеј злата Мусео дел Оро Попоро Погледајте 13670 рецензија путника, 6864 искрених фотографија и одличне понуде за Богота, Колумбија, на ТрипАдвисору. Шефови на платоу убијају једни друге ?! патофекиле Реддит. Попоро. Коокјин Ким 6 видеа 247 прегледа Последњи пут ажурирано 24. августа 2019. Играј све. Објави. Учитавање Сачувај. Пријавите се на ИоуТубе. Пријавите се. Попорос стреам на СоундЦлоуд -у Слушајте звукове света. Попоро у Милану, рецензије стварних људи. Иелп је забаван и једноставан начин да пронађете, препоручите и разговарате о ономе што је сјајно и није тако сјајно у Милану и шире.

Попоро педиа.

Попоро је шеф одсека 3ВА који надгледа Љупке анђеле у флеш мисијама Дирти Паир 2. Издавач: Попоро Пресс Опен Либрари. Листа за репродукцију која садржи Цирус Тхе Вирус, Вертицал Моде, ОН3 и друге. Попоро слике, Попоро ПНГ, бесплатно преузимање, клипарт. Пасивно: нема судара јединица и долази са прилагођеним ситницама које се могу надоградити. Предмет је ПоПоРос кутија за ужину, сваки смртник.

Попоро Свеетаграм.

Тагови: близанци еко ромаце приправник егзокомедија еко12. 24К позлаћене ПоПоро наушнице - Царолина ДеСоуза. ПОПОРО СТУДС. НАУШНИЦЕ 24 КТ ЗЕЛЕНО ЗЛАТНО МАСАНА. РУЧНИ РАД У КОЛУМБИЈИ. ПОПОРО. Цена: 150 УСД. ДЕТАЉИ. Дужина: 3.3. Попоро на тркама. Да ли тражите Попоро векторе или транспарентне ПНГ слике? За вас имамо 14 бесплатних ресурса. Преузмите на ПНФФЛИ своје транспарентне ПНГ слике, ПСД ,. Попорос анд Цанахуатес Попоро Кидс Т Схирт ТееПублиц. Купујте дечије мајице Попорос и Цанахуатес од Попоро које је дизајнирао МиносАрт, као и друге робе из Попора у ТееПублиц -у. Профил: попоро Оцени своју музику. Попоро је уређај који користе аутохтоне културе у садашњој и предколумбијској Јужној Америци за складиштење малих количина креча.


ПРЕДКОЛУМБИЈСКЕ КУЛТУРЕ КОЛУМБИЈЕ

Култура Сан Агустин: Археолошки парк Сан Агустин (Сан Агустин, департман Хуила, Колумбија) садржи највећу збирку верских споменика и мегалитских скулптура у Латинској Америци и сматра се највећом некрополом на свету. Датуми статуа су неизвесни, али се верује да су исклесани између 50. и 400. године нове ере. Горе лево: Гробна платформа са носећим статуама. Горе десно: Резбарено лице са очњацима јагуара. Доле лево: Стојећа фигура са карактеристикама јагуара. Доле десно: Привезак за рибу, ца. 0-900 н. Е. У Музеју злата (Богота, Колумбија).

Археолошки комплекс Сан Агустин налази се у регији Горња Магдалена у департману Хуила и реком Гуацацалло је подељен у две провинције. Био је то истакнуто свечано средиште и важно место сахране племенских хијерархија, међутим, постојало је седелачко становништво које је живело од пољопривреде, лова и риболова.

Религијско осећање условило је њихов уметнички израз, оличен у изузетним каменим делима. Августински кип - који је изражавао њихова увјерења и вјеру - замишљен је у функцији погребних грађевина. Ова уметност снажно се придржавала строгих симболичких канона и слободно изражавала уметничку обраду облика, чинећи сваку од скулптура другачијом, индивидуалном, упркос површном хомогеном изгледу. Ове скулптуре су имале вертикалну и хоризонталну структуру, фронталност, симетрију - као последицу своје верске функције - и биле су у складу са линеарним нормама. Њихове теме укључивале су: богове, свештенике и шамане, ратнике и велике достојанственике, слике умрлих -исклесане на надгробним споменицима саркофага -, симболичне животиње, стубове и пиластре. Најчешће коришћени мотиви биле су змије и стилизације птица. Током периода “Регионал Цлассиц ” истиче се монументални кип са мачјим чељустима и хијерархијским обележјима који су требали бити израђени у злату. У архитектури, њихово суштинско дело био је погребни храм.

Тиеррадентро

Тиеррадентро култура: Археолошки парк Тиеррадентро (Инза, департман Цауца, Колумбија) држи највећу концентрацију предколумбовских гробница са монументалним окнима са бочним коморама (хипогеја) које су исклесане у вулканском седру испод врхова брда и планинских гребена. Конструкције, неке димензије до 12 м ширине и 7 м дубине, направљене су од 600. до 900. године нове ере и служиле су као колективно секундарно сахрањивање елитних група. Горе лево: Поглед на хипогеју, они имају улаз оријентисан према западу, спирално степениште и главну просторију, обично 5 до 8 метара испод површине, са неколико мањих одаја око којих свака садржи леш. Зидови су осликани геометријским, антропоморфним и зооморфним узорцима у црвеној, црној и белој боји. Горе десно: погребне урне у Тиеррадентроу које су некада садржавале остатке скелета, ца. 700. до 900. године (Археолошки музеј Тиеррадентро). Доле лево: Зооморфна алкараза (Археолошки музеј Тиеррадентро). Доље десно: звиждаљка Алцарраза из Тиеррадентро (Музеј злата, Богота).

Уметничке манифестације културе Тиеррадентро (департман Цауца, југозападна Колумбија) показују њихов однос са културом Сан Агустин, а са андским подручјем уопште њихова уметничка продукција била је повезана са погребним праксама карактеристичним за ову културу, изградњом хипогеја*. Ова подземна ограда била су украшена бојом нанесеном на стијенски зид вајањем или комбинацијом обје методе. Користили су боје минералног порекла, црну, црвену и жуту, самостално или у комбинацији, прилагођавајући декорацију облицима локалитета и типу хипогеума као неопходан додатак.

Хипогеуми Тиеррадентро изграђени су у групама и били су намењени за секундарне сахране. Најважнији до данас откривени налазе се око удубљења потока Сан Андрес различитих типова: без ниша, са нишама - у зидовима или на дну просторије - и лабавих ступова распоређених по елипси или постављених у центар који формира праву линију. Култура Тиеррадентро је имала веома добро развијену концепцију ванземаљца или после живота градећи погребне просторе по моделу њиховог стварног становања.

У керамици су производили дела највишег квалитета и лепоте, чији су најбољи представници повезани са верским и погребним култовима. Осим погребних урни, били су мајстори у ручној радиности алкаразе*. Врло честа сопствена декоративна техника биле су тачке испуњене белом пастом.

Тумацо Цултуре. Врх: Примери керамике Тумацо. Доња страна: Пет ваљкастих заптивки из Тумацо културе, ца. 500. пне - 500. н.

Налазио се у југозападној Колумбији (департман Нарино) на граници са Еквадором. Његова уметност је била документарног карактера: са изузетним реализмом изразила је њихово становање, одећу, украсе, болести, обичаје и народна веровања не искључујући природну и митску фауну. Карактеризирало их је њихово грнчарско дјело које је било посебно скулптурално у дизајну с одличним дизајном и сложеном техником. У својим заштићеним комадима керамике представљали су тему карактеризације људске главе: керамичар Тумацо снимио је све изразе људског стања и све појединачне ликове. Користећи теме које укључују маске, они су комбиновали хетерогене декоративне елементе, углавном анималистичке, и показали изванредно овладавање техникама. Потпуне људске фигуре чиниле су изузетну уметност по својим скулптуралним вредностима показујући истовремено своју склоност мушкој фигури. Еротска уметност била је потпуно објективна и разнолика повезујући се са култом плодности и плодности. Апстрактна уметност оличена је у печатима са лепим дизајном.

Цалима Цултуре. Горе лево: Златна пекторала (Музеј злата, Богота). Врх центра: Погребна маска, В-И век пре нове ере. (Музеј злата). Горе десно: Морски пуж са златним листићима, 200 година пре нове ере-1300 године нове ере (Музеј злата). Доле лево: керамика из Цалиме, лево жена Илама, десно мајсторица за корпе, обе ца. 1700-80 пне. (Археолошки музеј Кали, Колумбија). Доље десно: Златна огрлица, ца. 1500 пне. (Музеј злата, Кали).

Долина Цалима (департман Валле дел Цауца, западна Колумбија) један је од главних природних начина комуникације пацифичке обале са долином Цауца, што је чињеница која је промовисала процват високе културе коју одликује златарство. Индустрија злата у Цалими слиједила је исте смјернице за ручну израду злата познате у другим аутохтоним културама, али је стекла праву специјализацију у својој производњи способна да осмисли одређене и посебне стилове. На њиховој социоекономској скали постојао је цех златара који су обрађивали сребрно злато са бакром и другим металним нечистоћама производећи злато и легуру бакра који су олакшавали рад занатлијама и они су били мајстори трептања , чекићење, ваљање и премазивање предмета златним листићима. Карактеристика је златарства Цалима спајање комада помоћу златних нити и жица. Заступљене теме биле су углавном религиозне, чији је уметнички израз био снажан и енергичан наглашавајући геометрију. Производили су предмете личног украшавања -њихове огрлице биле су њихови најбољи драгуљи -, маске у ритуалне сврхе, музичке инструменте -пужеве, звечке, трубе- и домаће артефакте.

Керамика је достигла висок ниво креативности, што су истакле портретне фигурице целог тела које су се такође често користиле током активне комерцијалне трговине која је у то време требало да постоји.

Куимбаиа Цултуре. Горе лево: Зооморфна алкараза. Горњи центар: Мајка и дете, Куимбаиа керамика. Горе десно: Контејнери са кречом или Попорос, део блага Трезора “Куимбаиа ”, збирке артефаката од злата и легуре тумбаге пронађених у две гробнице Куимбаиа, једној од највећих и најважнијих аутохтоних ризница које се могу наћи било где у свету ( Музеј Америке, Мадрид). Доле лево: Чувена Попоро Куимбаиа (Музеј злата, Богота), чија је примарна употреба била као церемонијална направа за жвакање лишћа коке током верских обреда, ца. 300. године нове ере и направљене од легуре тумбага применом процеса ливења изгубљеног воска. То је национални симбол Колумбије и као такав је приказан у колумбијској валути, у кованицама и новчаницама. Доље десно: Антропоморфни попоро, ца. 500. пне. –.700 н. Е. (Музеј злата, Богота).

Културни комплекс који се некада налазио у данашњем одељењу Куиндио (западна Колумбија) одликовао се керамичком производњом различитих врста и декоративним богатством примењеним на различите намене, што заједно са својом симболиком одражава уметничке квалитете специфичне за ово подручје. Они су били стручни дизајнери печата и алата за сликање, представљали су своје куће репродуцирајући њихову стварну структуру и правили звиждуће посуде као изведену форму од оне алкаразе. Иако су имали широку распрострањеност у андском подручју, звиждујући судови културе Куиндио били су најкарактеристичнији и они који су поседовали веће естетске квалитете.

Златарство Куимбаиа било је високог уметничког квалитета и истанчаног укуса. Произвели су читав низ предмета за лично украшавање, домаће и ратно посуђе и ритуалне елементе, специјализоване за рад тумбаге. Најтипичније теме биле су антропоморфне-са приказом људске фигуре која се диви савршенству-, зооморфне и задивљујући контејнери типа пловила или попорос*. Ови контејнери су најбољи златни предмети које производи Куимбаиа.

Толимска култура. Горе лево: Антропоморфна пекторална група, рани период, 1000. године пре нове ере. - 800. године н. (Музеј злата). Горе десно: Антропозооморфна пекторална група, рани период, 1000. године пре нове ере. - 800. године н. (Музеј злата). Доле лево: погребна урна, касни период, ца. 800. н. (Музеј злата). Доље десно: посуда од керамике Толима.

Типична уметност Толимске културе настала је у долини садашњег департмана Толима (централна Колумбија) и на падинама у близини реке Магдалене: њихова је била златарка која се одликовала својим дизајном и особеностима стила. Радили су висококвалитетно сребро користећи исте технике и поступке као и други златари пре хиспано доба. Био је то уметнички стан у природи, гладак, са израженом геометријском тенденцијом који приказује прорезе нанесене на златним листовима паралелним линијама или шипкама, антропоморфне и зооморфне мотиве и трезвен украс. Израђивали су наушнице, привеске и огрлице геометријско-зооморфног дизајна, као и велике груди.

Типологија њихове керамике поклапа се са оном у области Куимбаиа. Произвели су две или три врсте грнчарије које се могу сматрати карактеристичним: антропоморфне представе -углавном седе, голе, са ритуалним деформацијама у рукама и ногама -, глинена седишта -са задњим делом чије димензије указују на то да су их користила деца-, и погребне урне: оне пронађене у граду Хонди имају људски лик на поклопцу.

Таирона Цултуре. Горе лево: Таирона златни привесци (Метрополитан Мусеум оф Арт, Нев Иорк). Горе десно: Пекторал у облику слепог миша, прибл. 900-1600 н. (Музеј злата Санта Марта, Колумбија). Доња лева: Керамички послужавник са украсима за слепе мишеве, 650-1600 н. (Музеј злата Санта Марта). Доље десно: Алцарраза, ца. 600 – 1500 н.

Таирона је заузимала велики део подручја планинског ланца Санта Марта (департман Магдалена, северна Колумбија), коју одликује робустан и отежан приступ. Ова географска средина условила је њихову стваралачку активност која је била усмерена на практичан крај. Уметност Таирона је раскошна, а осим погребних урни и свечаних посуда, њена производња била је намењена раскошном украшавању људског тела, посебно амајлија и огрлица, привеска и грудњака. Њихови драгуљи су међу најдрагоценијим и предколумбијским златаром који се диви, изненађујући својом техничком савршеношћу. Користили су тумбагу и углавном изражавали мушке субјекте поред представљања зооморфних мотива. Керамика је била три врсте које су се разликовале по боји: црна-церемонијалног карактера, представљена “алкаразама ”-, црвенкасто -велике погребне урне-, и тамносиве или црвенкасто-сиве -окарине и звиждаљке-. Осим тога, производили су мале урне (неке у облику змије) и столице.

Културе атлантских равница

Сину Цултуре. Горе лево: Златни јагуар (Музеј злата Зену, Картагена, Колумбија). Доле лево: златни јагуар. Центар: погребна урна са људским поклопцем. Десно: Бирд финиал (Метрополитан Мусеум оф Арт, Нев Иорк).

Налази се у области Доња Магдалена (департман Кордоба, северозападна Колумбија) у средњој реци Сину где су у Колумбији пронађена најважнија археолошка налазишта овог подручја. Њихова уметност укључивала је: погребне урне -окруњене антропоморфним поклопцима, укључујући оне пронађене у Тамаламеку -, утилитарну и обредну керамику обликовану у људским фигурама замишљеним као скулптуре, и златарство у коме су комбиновали различите технике, „лажни филигран“, антропоморфни и зооморфни мотиви и геометријска декорација. Правили су комаде за нос, грудњаке у облику грудњака, круне, шупље антропоморфне фигурице, перле од огрлица, кратке игле итд.

Културе из јужних колумбијских Анда

Нарино Цултуре. Горе лево: Златни привесци. Горе десно: Златни привесци, касни период Нарино, 600-1700. (Музеј злата). Доле лево: Јело са ногама Туза са животињским мотивима. Доље десно: посуда Нарино, ца. 1000-1500 н.

Њихова керамика достигла је значајан уметнички развој, керамика из Нарина изненађује својим облицима и декорацијом наглашавајући негативно сликарство или позитивну двобојност. У области Попаиан (департман Цауца), скулптуре и камени рељефи укључивали су цилиндричне статуе које се постављају директно на тло, а друге израђене у плочама равних облика. Њихов накит истиче се великим златним прсима, прстенима за нос, дисковима и плакетама, а сви су направљени од финог златног лима и сложеног геометријског дизајна.

Муисца Цултуре. Лево: Мушка слика из кеша или Туњо, 1100–1550. (Музеј злата). Горе десно: Текстилна торба Муисца (или Моцхила) пронађена поред мумије (Музеј злата). Доље лево: посуда Муисца у стилу Муцура, 400-1800. (Национални музеј Колумбије, Богота). Доље десно: Златна пекторална (Музеј злата).

Назив културе “Муисца ”, што значи “ особа ” или “ људи ”, односи се на аутохтоно друштво настањено на висоравнима и саванама које данас одговарају департманима Цундинамарца и Боиаца у централној Колумбији. Његову уметност одликују чисте утилитарне сврхе, изузетно схематски облици и елементарни мотиви који доказују уметничку активност која се обављала у њихово слободно време. They excelled in the manufacturing of textiles, for which they used cotton and “wool” -the fibers of lignin and cellulose that surround the seed from the Ceiba tree fruit-, and also mixing human hair to obtain certain textures and qualities in the fabrics. They decorated their fabrics by painting or embossing them and they were of large dimensions. The blankets and the ruana (a poncho-style robe typical of this culture) were very important for the Muisca people. Excellent craftsmen of the copper and the tumbaga, the Muisca produced magnificent pectorals among other objects. Eminently typical of this culture were the “tunjos*”, mainly anthropomorphic. In its pottery stands the “múcura*“, the Muisca vessel par excellence.

The famous Muisca raft (Balsa Muisca), also known as “El Dorado Raft”, a gold votive, is one of the treasures of the Gold Museum in Bogotá. It is dated between 600 and 1600 AD and made using the lost-wax casting technique in gold with a small amount of copper. The artifact refers to the ceremony of the legend of El Dorado and represents the ceremony of investiture of the Muisca chief, which used to take place at Lake Guatavita in Colombia. During this ritual, the heir to the chieftainship (or “Zipa”) covered his body with gold dust and jumped into the lake along with gold offerings and emeralds to the gods. The piece has a base in the shape of a log boat of 19.5 cm x 10.1 cm and various figures on the raft, the largest figure that stands in the middle apparently represents the chief, which is adorned with headdresses, nose rings and earrings, his height is 10.2 cm and is surrounded by his soldiers who carry banners.

Alcarraza: (From the Arabic al-karaz, meaning a pitcher). An earthenware container.

Hypogeum: (plural hypogea or hypogaea from Greek hypo -under- and gaia -mother earth or goddess of earth-). It usually refers to an underground temple or tomb. The later Christians built similar underground shrines, crypts and tombs, which they called catacombs. But this was only a difference in name, rather than purpose and rituals, and archeological and historical research shows they were effectively the same. Hypogea will often contain niches for cremated human remains or loculi for buried remains.

Múcura: A clay pot similar to a pitcher or jug, of medium size, with a long narrow neck and spherical body. In Pre-Columbian times it was used to collect, drink and store water, chicha (a corn-based beverage), and cereals. Symbolically, it represents the feminine principle, more specifically the woman’s womb. It was also a piece of trousseau in funeral rites in various Pre-Columbian cultures.

Poporo: A device used by indigenous cultures in present and pre-Colombian South America for storage of small amounts of lime. It consists of two pieces: the receptacle, and the lid which includes a pin that is used to carry the lime to the mouth while chewing coca leaves. Since the chewing of coca is sacred for the indigenous people, the poporos are also attributed with mystical powers and social status.

Ruana: A poncho-style outer garment typical of the Andes region of Colombia, particularly in the Boyacá department and Antioquia. The word ruana comes from the Chibcha ruana meaning “Land of Blankets,” used to refer to the woolen fabrics manufactured by the Muisca culture. A ruana is basically a very thick, soft and sleeveless square or rectangular blanket with an opening in the center for the head to go through with a slit down the front to the hem. A ruana may or may not come with a hood to cover the head. The ruanas worn by the native Muisca were apparently made of wool and knee-long, well-suited to the cold temperatures of the region where they were used not only as a piece of garment but also as a blanket for use in bed or to sit on as a cushion of sorts.

Tunjo: (from Muysccubun or Muisca language: chunso), a small anthropomorphic or zoomorphic figure elaborated by the Muisca peoples of Colombia as part of their art. Tunjos were made of gold and tumbaga a gold-silver-copper alloy. The Muisca used their tunjos in various instances in their religion and as a small votive offering figures. Tunjos were used as offer pieces, to communicate with the gods and when the Muisca asked for favours from their deities.


The Glittering Gold Museum in Bogota

The Gold Museum in Bogota is one of Columbia’s most important museums with an extraordinary collection of Pre Hispanic gold work on display. The museum has more than 34,000 pieces of gold, belonging to the indigenous cultures who lived more than 500 years ago, during the Inca Empire and long before it. The pieces on display represents the largest collection of pre-Columbian South American gold work in the world, and together with pottery, woodwork, textile and other archeological objects, they tell the stories of more than a dozen indigenous societies which inhabited what is now known as Colombia before contact was made with Europe.

The indigenous people of South America were rich in gold and silver. These people had­ been mining the Andes and working with the precious metal for thousands of years, creating finely crafted treasure and jewelry. Their use of gold was religious and ceremonial, as a beautiful offering to the gods or a sign of status and power.

An exhibit at the Gold Museum in Bogota. This gold mask was made between 200 BC to 900 AD. Photo credit

When the Spanish came, they quickly stripped the Inca Empire of thousands of pounds of gold and silver. What little survived were hidden away in secret tombs and sacred sites, and now are at display at the Gold Museum. The museum was founded in 1939 with its first major acquisition, a container from the Quimbaya people called the Poporo Quimbaya. The vessel’s smooth gold surface and symmetrical crown is strikingly modern, even though it was crafted between 1,500 and 2,000 years ago.

The museum’s most precious collection is the Muisca Raft discovered in 1886 in a Colombian cave. The piece is about 10 inches long and depicts a chieftain standing on a flat raft and surrounded by priests and oarsmen, in what appears to be a ceremony of the legend of El Dorado, a mythical city of unimaginable richness, that seduced the Spanish colonizers. The item weighs 287 grams of which 80% is gold.

The Muisca Raft, circa 600 AD – 1600 AD. Photo credit

As apparent from the Gold Museum, the Spanish invaders did not manage to get their hands on all of Inca’s treasures, but some believe that there is an even larger collection — a fabulous hoard of gold, hidden somewhere deep inside a mountain, still waiting to be found.

The legend begins in the 16th century, when Emperor Atahualpa was captured by the Spanish commander Francisco Pizarro. Pizarro agreed to release Atahualpa if the Inca Emperor filled a large room, about 22 feet by 17 feet by 8 feet, with gold and twice with silver. Atahualpa fulfilled his end of the deal, but the Spaniard did not. Before the last and largest part of the ransom had been delivered, the Spanish, fearing an imminent attack from Atahualpa’s general, had him executed. The story goes that when Atahualpa’s men learned about the murder, they buried the gold in a secret cave in Llanganates mountain somewhere between the Andes and the Amazon. There is a different version according to which the gold was thrown into a lake so that the Spanish could never get it.

Over the next two hundred years, dozens of expedition carrying thousands of men came looking for the lost treasure, but the mountains of the Llanganates refused to surrender their secret.

A funerary mask, circa 100 BC - 400 AD. Photo credit

It’s hard to say whether it really happened or is just a fable, but there is another extension to this story. The legend goes that a Spaniard named Vincente de Valverde, who later became the bishop of Cuzco, discovered the gold after marrying an Inca princess from the area. Before he died, Valverde wrote a detailed guide — the so-called Derrotero de Valverde — on how to find the treasure, and bequeathed the document to King Charles V of Spain. Several attempts were made to locate it but each time the dispatcher the King sent would mysteriously disappear.

Nothing was known about the treasure or the guide, until more than 300 years later, in the 1850s, when English botanist Richard Spruce reportedly uncovered Valverde's guide and a related map. Richard Spruce couldn’t find the gold, but treasure seeker Captain Barth Blake is believed to have.

Blake made maps of the area and sent letters back home. In one of his letters he wrote:

It is impossible for me to describe the wealth that now lays in that cave marked on my map, but I could not remove it alone, nor could thousands of men … There are thousands of gold and silver pieces of Inca and pre-Inca handicraft, the most beautiful goldsmith works you are not able to imagine, life-size human figures made out of beaten gold and silver, birds, animals, cornstalks, gold and silver flowers. Pots full of the most incredible jewelry. Golden vases full of emeralds.

Blake took what he could carry and left for New York where he planned to raise funds for an expedition to recover his prize. Blake never reached New York. Some say he was pushed overboard. If the story is true, Blake might have been the last person to see the lost gold.

The legend of Inca’s lost treasure persist to this date, inspiring dozens of books, movies and the occasional adventurer who still roam the steamy jungles of South America in search of it.

A breastplate in the shape of a bat-man, circa 900 AD – 1600 AD. Photo credit


Opening hours and entrance fee

The Gold Museum is located at Santander’s Square in Carrera 6 No. 15-88, a block away from the Gold Museum Transmilenio station.

  • The entrance fee is 4.000 COP/ 1.5 USD.
  • Monday: Closed
  • Tuesday to Saturday: 9:00-19:00
  • Sunday: 10:00-17:00
  • The last entrance is one hour before closing

So if you want to know more about pre-Colombian art and history in Bogotá and Colombia I strongly advise you to go see it yourself, you’ll be enchanted by gold!


Cultural life

Geography has played a critical role in shaping Colombian culture, particularly in regard to regional isolation. Prior to the arrival of the first Europeans in the 16th century, the aboriginal populations of the area that was to become Colombia had achieved a high level of cultural development. Because they built largely of wood and occupied a tropical area of generally moderate to high rainfall, they left little evidence of their achievements. All groups had some form of social organization, but, except for the Chibcha of the Cordillera Oriental, they were organized in small chiefdoms (cacigazcos) under chiefs (caciques) whose authority was sharply limited geographically. Agriculture, pottery making, and weaving were all but universal. Some groups—for example, the Chibcha, Quimbaya, Tairona, Sinú, and Calima—had developed great skills in metalworking (especially goldsmithing), sculpture, and ceramics. The San Agustín culture, centred in the headwaters area of the Magdalena River, left giant anthropomorphic figures carved of stone that have been an enigma for archaeologists. While groups of Caribbean origin were warlike and practiced ritual cannibalism, others from the interior possessed a rich mythology and a religion that upheld ethical standards and norms on questions of private ownership and the prevention of crime.

Until the mid-1970s it was thought that no indigenous group had left any large architectural monuments such as those erected by the Aztecs, Mayas, or Incas. The excavation, beginning in 1976, of a 1,500-acre (600-hectare) city apparently built about 900 ce by the Tairona in the Santa Marta massif, however, marked a turning point in the study of Colombia’s prehistory.

The Andean Indians, particularly the Chibcha, practiced sedentary agriculture and were able to offer but small resistance to the Spanish invaders. They became the great biological and cultural contributors to the process of racial amalgamation, or mestizaje. The low demographic density of the pre-Hispanic population and its swift destruction during the colonial period led to the formation of a rather open society and to the substitution of Hispanic forms of culture for the indigenous ones. The most widely used native language, Chibcha, virtually disappeared in the 18th century.

From colonial times, Bogotá—the “Athens of South America”—has been the nation’s cultural centre, and most cultural institutions are located within the metropolitan area. Other cities of cultural prominence include Cali, Medellín, Manizales, Tunja, and Cartagena.


Поттери Едит

There is archaeological evidence that ceramics were produced on Colombia's Caribbean coast earlier than anywhere in the Americas outside of the lower Amazon Basin. Fiber-tempered ceramics associated with shell middens appeared at sites such as Puerto Hormiga, Monsú, Puerto Chacho, and San Jacinto by 3100 BC. Fiber-tempered ceramics at Monsú have been dated to 5940 radiocarbon years before present. The fiber-tempered pottery at Puerto Hormiga was "crude", formed from a single lump of clay. The fiber-tempered pottery at San Jacinto is described as "well-made". Sand-tempered coiled ceramics have also been found at Puerto Hormiga. [2] [3] [4] The Piartal culture (750–1250 AD) in the mountainous region on the Colombia–Ecuador border produced unique methods of producing pottery as well as patterns inspired by animal or snake skin. Vessels were created for use in secondary burial, or the practice of allowing the flesh to decompose and then reburying the bones. These vessels were also used to hold relics and jewelry belonging to the deceased. [5]

Goldwork Edit

The earliest examples of gold craftsmanship have been attributed to the Tumaco people of the Pacific coast and date to around 325 BCE. Gold would play a pivotal role in luring the Spanish to the area now called Colombia during the 16th century (See: El Dorado).

One of the most valued artifacts of Pre-Columbian goldwork is the so-called Poporo Quimbaya, a small (23.5 × 11.4 cm), hollow, devotional object (used to mambeo or coca leaf chewing ritual) made of gold whose aesthetic harmony, simple elegance, and mathematical symmetry are striking and almost modern. [ потребан цитат ]

The Museo del Oro in Bogotá displays the most important collection of pre-Columbian gold handicraft in the Americas.

Stone Edit

Roughly between 200 BCE and 800 CE, the San Agustín culture, masters of stonecutting, entered its “classical period". They erected raised ceremonial centres, sarcophagi, and large stone monoliths depicting anthropomorphic and zoomorphhic forms out of stone. Some of these have been up to five meters high.

Related to the San Agustín culture were the inhabitants of Tierradentro (“inner land”, so called because of its inaccessibility) who created over one hundred and fifty underground tombs, or hypogea their walls and ceilings were richly decorated with geometric forms recalling the interior of palm huts. Also in the tombs were found funeral urns, bowls, and pitchers.

The Muisca raft votive piece, Muisca (Pasca, Cundinamarca), gold, 600 CE - 1600 CE

Monumental tomb, Middle San Agustín period (San Agustín, Huila), 100 BCE - 700 CE

The Colombian sculpture from the sixteenth to 18th centuries was mostly devoted to religious depictions of ecclesiastic art, strongly influenced by the Spanish schools of sacred sculpture. During the early period of the Colombian republic, the national artists were focused in the production of sculptural portraits of politicians and public figures, in a plain neoclassicist trend. During the 20th century, the Colombian sculpture began to develop a bold and innovative work with the aim of reaching a better understanding of national sensitivity.

Monument to Bachué by Luís Horacio Betancur, Medellín

Vargas Swamp Lancers Memorial is the largest sculpture in Latin America

Botero Plaza in Medellín with permanent display of several sculptures by Fernando Botero

Bird ( By Fernando Botero) Was destroyed by a terrorist attack in 1997, Medellín where 17 people died. The remains of the sculpture are displayed in San Antonio Square as a memorial for the victims

Ranas bailando. (Dancing frogs) 1990. By María Fernanda Cardoso

Pre-Colombian period Edit

Colombian colonial art includes altar wood carving masterpieces and the statues for religious processions.

Colonial period Edit

Painting in the colonial period reflected the power and prestige of the Catholic Church and the Spanish aristocracy in Colombia or as it was then known The New Kingdom of Granada (c. 1548-1717) and later The Viceroyalty of New Granada (1717–1819).

Early colonial period Edit

Colombian painting in the early colonial period (1530s–1650) was mostly ecclesiastical in subject and based on mannerist, renaissance, and medieval styles, with some minor influence from indigenous culture.

Spanish explorers first set foot on Colombian soil in 1499 and established Santa Marta, the first city and government in the territory of Colombia, in 1599. King Ferdinand of Aragon and Queen Isabela of Castille had in 1492 year unified Spain and conquered the remaining Moorish stronghold in southern Spain (Granada) expelled Jews with the Alhambra Decree and continued the Inquisition and sent Christopher Columbus on his first expedition. It is from this context of reconquista or the Christianizing of the Iberian peninsula that the similarly strongly Catholic colonial project in the Americas might be understood. In this period, Spain and Portugal were the greatest powers in Europe and the most dogged defenders (and enforcers) of Catholicism.

Workshops in Seville produced many of the early paintings sent to Colombia. Colombian artists in this period were mostly considered common tradesmen, like cobblers or coopers. As throughout much of the history of art around the world, these usually anonymous artisans produced work that served the ideological needs of their patrons, in this case the Catholic Church.

The churches and homes of wealthy families in the main towns of Cundinamarca and Boyacá contain some of the oldest extant examples of colonial art in Colombia, mostly in the form of mural painting.

The first colonial-era painter to work in Colombia, or as it was then known as, Nueva Granada, was the Seville native Alonso de Narváez (d. 1583). He is credited with painting an image of the Virgin Mary (Our Lady of the Rosary) that later became itself an object of devotion, known as Our Lady of the Rosary of Chiquinquirá thanks to, as Catholics believe, a miraculous repairing of the painting's fabric. [6]

Baroque period Edit

Baroque art (starting in Rome around 1600), including Latin American Baroque (1650-1750 es:Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos), tended towards emotionalism, an appeal to populism, and large gestures and flowing garments. In line with the Counter-Reformation a generation prior, the Jesuits, an order formed to counter Protestantism, were the first to embrace the Baroque. The major influences on Colombian artists in this period were Spanish Baroque painters like Francisco de Zurbarán (1580–1664), as well as Flemish, Italian, and also Quito and Cuzco influences, through engravings and various original images imported for churches and monasteries.

Another Seville native, Baltasar de Figueroa El Viejo (1629–1667), settled in Bogotá in the early 17th century and set up an artist's workshop. He and his many descendants would be prolific and would invent a kind of creolized Colombian form of Baroque painting that combined the borrowing of forms and subjects from European engravings (mostly religious in nature: saints in various states of mortification or ecstasy, the Virgin Mary, or Christ) with native motifs and decoration. But it would be one of the Figueroa family's apprentices, Gregorio Vázquez de Arce y Ceballos, who would stand out among all painters of the colonial era.

Gregorio Vasquez de Arce y Ceballos (1638–1711) is considered the greatest master of the colonial period. In his lifetime he produced around five hundred paintings, mostly devotional, with a technique that juxtaposed figures taken from paintings by European masters using innovative materials found in the New World. His depictions of the Trinity as a single figure with four eyes and three faces, an innovation unique to Latin America, would be later condemned as heretical in part because they resembled Hindu deities.

Тхе Sopo Archangels is a series of twelve paintings, each featuring an archangel (three canonical, plus eight apocryphal, and one guardian) engulfed in a tenebrous (cloudy) background. Their figures are life-sized, clad in rich apparel, full of drapes and folds, and are meant to be "read" through their various iconography. Like many depictions of angels, these ostensibly male figures are depicted with soft, feminine faces and round hips. The origin of this series is unknown, as is the artist. It is considered one of the enduring enigmas of Colombian art.

San José y el Niño by Gregorio Vasquez de Arce y Ceballos, oil on wood, ca. 1670


The Gold Museum in Bogota. The largest collection of pre-Columbian South American gold

This is one of Columbia’s most famous museums. The Gold Museum in Bogota is dedicated to an amazing collection of Pre-Hispanic gold artifacts. The museum owns more than 34,000 items of gold that belonged to the indigenous people who lived there 500 years ago. The items are from the period of the Inca Empire, and some of them are even older. This is the largest collection of pre-Columbian South American gold in the world and probably one of the richest gold collections in existence. Besides the golden items, the museum houses many more archeological items such as pottery, woodwork, textile. Together these artifacts tell the story of the variety of indigenous societies that thrived on the territory of modern-day Colombia before the Europeans arrived there.

Gold and silver were never a problem for the indigenous people in South America. There was always an abundance of these materials there. The locals were mining the Andes for the precious metals for thousands of years. During this time, they became very skilled in creating beautiful items and jewelry out of these materials. In this indigenous cultures, gold was used mainly for religious and ceremonial purposes. They offered it to the gods or wore it or showed it off as a symbol for status and power.

Everything changed when the Spanish came. In a short amount of time, they managed to take away vast amounts of gold and silver from the Incas. The locals struggled to hide what was left. Part of the remaining artifacts were hidden in secret tombs and sacred sites. Today, many years after the colonization, some of those items are on display at the Gold Museum.

The museum was opened in 1939 and the first major artifact was a container from the Quimbaya people called the Poporo Quimbaya. It is a smooth golden vessel with a symmetrical crown. The container was crafted between 1,500 and 2,000 years ago.

Today, the most famous and priceless collection is the Muisca Raft. It was discovered in a Colombian cave in 1886. IT is a 10 inches long sculpture that shows a chieftain standing on a flat raft and surrounded by priests and oarsmen. It is believed that the sculpture represents a ceremony of the legend of El Dorado, the mythical of epic wealth. The item weighs 287 grams and it is made of 80% gold.

The Spanish obviously didn’t manage to take all the gold fro the indigenous people, but again, only a partial amount of the gold is displayed in the museum. Some people believe that there is a huge collection of gold hidden on a secret location. deep in the mountains. The legend of this hoard of gold dates back from the 16-th century. Emperor Atahualpa was captured by the Spanish commander Francisco Pizarro. The commander told Atahualpa that he will be released if he filled a huge room with gold and twice of that amount with silver. Atahualpa honored this demand, but Pizarro didn’t honor his part of the deal. He was afraid that Atahualpa’s general will attack him, he executed him just before the largest shipment of ransom gold was delivered. According to the story, after Atahualpa’s men found out about the murder, they buried the gold in a cave somewhere in the Llanganates mountain, between the Andes and the Amazon.

Many expeditions with thousands of men were searching for the hidden treasures for the next 200 hundred years, but the Llanganates kept its secret safe. It was never found. Even today, this treasure still inspires people to come ad search for it. Maybe one day it will be discovered.

A gold mask made between 200 BC to 900 AD. / Photo source

A breastplate in the shape of a bat-man made between 900 AD – 1600 AD. / Photo source


SHOWROOMS

Welcome to the Banco de la República and its Bogotá Gold Museum. The exhibitions were completely renovated in 2008, in an enlarged building with magnificent architecture. The Gold Museum’s permanent exhibition invites you to discover the history of how gold and other metals were used by the pre-Hispanic societies who lived in the land today known as Colombia. It is displayed in four exhibition galleries and an exploration area, all of which you can visit in whatever order you prefer:

FIRST FLOOR

• People and Gold in Pre-Hispanic Colombia reveals how and in what contexts people used metals as part of their political and religious organisation.

The Gold Museum collection was initiated by the Central Bank in 1939. Illustrates the social and cultural life of different groups of people who lived in what is now Colombia 2,500 years to the time of the European conquest. Who were these people? How did they live? What beliefs and traditions had? How do they relate to their environment?

In this gallery, People and Gold in prehispanic Colombia, will travel the country from south to north. You will know the climates, environments, and societies and ancient cultures that lived in the Andes Mountains and the Pacific and the Caribbean, which were areas where metals are worked in the past.

SECOND FLOOR

• The Working of Metals describes the mining and manufacturing techniques employed by the ancient metallurgists.

The Working of Metals gallery describes the mining, smelting and metalworking processes that are behind every single metal object that is on display in the Gold Museum.

Not only the metalsmith but also the miner transformed the materials that nature offered, in order to create these timeless works of art, and they therefore deserve our fullest admiration. They were also thought of as wise men, and sometimes even as shamans, by their ancient communities.

THIRD FLOOR

• Cosmology and Symbolism explores mythical subjects, shamanism, and the symbology of metals.

Cosmologies gave society and its surroundings a place in the universe. All things acquired a location and a meaning, and they were interwoven in a deep symbolism. According to myths, at the beginning of time the creators gave people all they needed for living.

The Cosmology and Symbolism gallery houses various Banco de la República Gold Museum masterpieces —admittedly, inside a vault, for safekeeping. But the value of what is kept there lies in the indigenous thought which gave those magnificent objects a meaning, a raison d’être.

• The Offering immerses the visitor in the world of ceremonies at which offerings were made.

Pre-Hispanic goldwork objects were more than mere ornaments, they were symbols of the religion of pre-Hispanic indigenous groups: shamanism.

The exhibition room on the third floor of the new Gold Museum deals with the meaning of this religious art, in a semi-dark environment where six cylindrical showcases connect heaven and earth. The Muisca Raft, the object which symbolises the El Dorado myth and ceremony, introduces the subject of the offering that was made by the chieftain or the shaman in order to encourage or restore equilibrium in the world.

FOURTH FLOOR

• The Exploratorium encourages interactivity and reflection on the diversity and meaning of the heritage that is preserved in the Museum.

The Gold Museum offers to the public a room entirely new both in its content and in its concept, called the Exploratorium. Located on the fourth floor, this is a space that encourages each visitor to interact with the exhibits, and to that end proposes surprising elements like videos projected on the floor, on which images walks or models representing different aspects of everyday life of muiscas.

In the Exploratory not give answers: it motivates everyone is asking questions and so link the museum with his own experience. With attractive themes on archeology, Zenú channel map of Colombia and the village of diversity, encourages reflection on memory, heritage, identity, diversity and coexistence.

The Exploratorium also has a terrace and a lounge with well equipped workshops where activities are scheduled.


Религија

✦ The Colombian food shows a reflection of the European style of cooking. Inland recipes also bear Amerindian influences.

✦ Colombian coffee is famous the world over, for its quality.

✦ Fritanga that includes grilled beef and chicken, ribs, and sausage with potatoes, is a favorite dish of the Colombians. Tubers and meat make their staple food.

✦ Ajiaco is a traditional meat dish in the Andes region of Colombia. It was born in Bogota.

✦ Changua (milk soup with eggs) is a breakfast soup of the Andean region. Soups like sancocho de gallina and ajiaco are also popular.

✦ Tamales are popular in the Tolima region. Rondon, a seafood is popular in the island regions. Coconut rice is popular in the coastal regions. Dishes in the Amazon are influenced by the cooking styles of Brazil and Peru.

✦ Manjar Blanco, a creamy dessert, Arroz con Coco (coconut rice pudding), and Natilla, a custard-like pudding made from cornstarch are among the Colombian desserts.

✦ Colombians generally have hot chocolate with cheese. It is added to hot chocolate and allowed to melt, after which one can have it with a spoon. It tastes good that way.


Погледајте видео: Pororo HD #21 - #30 50min. Animation Compilation. Kids Animation. Pororo NEW 1